1999
Hace ya más de año y
medio que se inauguró el complejo cultural más ambicioso del mundo. Trece años
después de iniciado el proyecto se consiguió llevar a la realidad este
centro que es más que un museo: un lugar dedicado al estudio, la contemplación
y el disfrute del arte y las humanidades.
Cuando el magnate del petróleo Paul Getty murió en 1976 nada hacía
presagiar a sus herederos que toda su inmensa fortuna iría a parar al museo
Malibú, un lugar que había sido bautizado en los arrogantes círculos artísticos
eurpeos como la Pompeya del Pacífico, monumento al mal gusto de un
octogenario sin clase, aun cuando allí se exhibía la más importante colección
de esculturas clásicas de Estado Unidos.
Nada valieron las impugnaciones hechas por sus hijos y herederos, la voluntad
del excéntrico anciano se mantuvo y los dólares fueron para el arte. El
dinero, bien invertido por el director general de la Fundación fue multiplicándose
y, actualmente, aun después de haber gastado millones de dólares en el nuevo
Centro Getty el capital es cuatro veces mayor que el que tiene el Museo
Metropolitano de Nueva York.
Obra del arquitecto Richard Meier, su intención fue la de dejar espacios
abiertos, uniendo edificios con jardines, terrazas y pasarelas. El que ha sido
calificado como el último modernista clásico de la arquitectura ha
construido siguiendo las pautas del arquitecto al que más admira, Frank Lloyd
Wright, a través de la apertura y la horizontalidad integrada al máximo en
la naturaleza.
Situado en una colina de Los
Ángeles, el museo Getty es un complejo de edificios, jardines y terrazas que
el arquitecto Richard Meier quería plantear como una ciudad italiana de
fundamentos renacentistas. Sin embargo, el proyecto de Meier tuvo que sufrir
algunas modificaciones. Hasta 170 condiciones le pusieron los vecinos, algunas
ciertamente determinantes. Así, el mirador que había diseñado en un extremo
tuvo que convertirse en un jardín de cactus porque una mujer aseguró que podían
verla tomando el sol en la piscina de su casa.
Para acceder al centro hay que tomar un tren eléctrico que funciona como un
ascensor horizontal y lleva a los visitantes hasta lo alto de la colina.
El edificio del museo es la suma de cinco pabellones unidos por pasarelas y
distribuidos alrededor de un patio central, donde hay un estanque y una
fuente. Más abajo. mirando directamente hacia el mar, está el Jardín
Central, diseñado por el artista conceptual Robert Irwin, y que ordena las
flores y plantas en círculos concéntricos que terminan en un estanque de nenúfares
y azaleas.
El objetivo ha sido colocar las
obras en un entorno inmejorable para que el visitante tenga la mejor
experiencia posible. El museo tiene 52 salas y 22 están iluminadas con luz
natural. Unas células fotoeléctricas colocadas en el techo mueven unos
paneles para que siempre haya la misma intensidad de luz. Es el sistema de
iluminación más sofisticado y el más caro.
La Fundación Getty ha comprado mucho y en las salas de subastas ha tenido que
pujar contra rivales incómodos (incluido Paul Getty hijo, que ha prestado
dinero a museos ingleses para que compraran piezas por las que se interesaba
el centro que lleva el nombre de su padre). Allí podemos encontrar obras de
Mategna, Fra Bertolomeo, Poussin, Cézanne, Pontorno, Rubens, Van Dyck, Goya,
Van Gogh, Monet, Renoir, Degas, Turner, dibujos de Miguel Angel, Leonardo y
Rafael, manuscritos de la Edad Media y esculturas de Cellini, Bernini, Houdon
y Cánova.
Artículo Publicado originalmente en el Revista
Mercado
